— Funky & Explosive —
— Crossover Duo from NYC —
“Sadness gives depth. Happiness gives height. Sadness gives roots. Happiness gives branches. Happiness is like a tree going into the sky, and sadness is like the roots going down into the womb of the earth. Both are needed, and the higher a tree goes, the deeper it goes, simultaneously. The bigger the tree, the bigger will be its roots. In fact, it is always in proportion. That’s its balance.” – Osho
New Ave Maria
New Polka
New Europe
New James Bond
A. PIAZZOLLA — AVE MARIA
E. Bloch — Jewish Song from Jewish Life No.3
POLKA
«I Met You» — Я встретил Вас
========================================================================
With his impeccable technique and extreme musicality Vadim Neselovskyi, pianist and cellist Borislav Strulev conquered the audience.
Author: Alejandro Fernandez / Music critic
Monterrey, Mexico (November 29, 2012). — Parnassós presented a Christmas spectacular at the close of the fall 2012 season on Tuesday at the Auditorium San Pedro.
The gift was the presentation of two huge artists — Borislav Strulev, cellist, and Vadim Neselovskyi, pianist, both possessing a flawless technique, musicality and extremely expressive communication to cut the breath.
Together or separately they offered an original program composed of classical pieces with a series of paraphrases in jazzy tone.
The Russian, who had already been presented in two previous occasions, most recently in 2003, confirmed his excellence in implementing the cello.
Since the beginning of the Adagio for Organ Toccata in A Minor, Bach, arranged by Siloti, he gave an example of the extreme sensitivity that was palpable not only in the beauty of sound and technical precision, but a strong nonverbal communication of almost theatrical presentation.
He followed the Meditation from the opera Thais by Massenet, with the same results, but here already incorporating Vadim who develops the theme very personall, in a free form showcasing his virtuosity.
In each piece, the correspondence between the artists was at the surface of the perfect dialogues with Polka in the Gogol Suite by Schnittke, or Libertango by Piazzola.
There were two compositions of his own that featured pianist, one inspired by a song that played Frank Sinatra and the other by the spring in Ukraine, his home country.
After intermission they played together the Jewish Song by Bloch, with a keen focus, emotional, to continue with Spanish Caprice by Schedrin.
Borislav «sang» with his cello famous Nana by Manuel de Falla, part belonging to his Seven Popular Songs. Needless to say, the expressiveness of his execution.
The same happened in Vocalise by Rachmaninoff, where natural «cantabile» of the piece given the opportunity to showcase their unique musical-dramatic personality.
The concert ended with the Hungarian Rhapsody Op 68 by Liszt-Popper, where the duo displayed an unusual verve.
The standing ovation was immediate: the public called to the scene repeatedly until encore led to a renewed Caravan by Duke Ellington.
============================================================================
Статья Алехандро Фернандеса, музыкального критика о концерте дуэта в Мексике:
«Экпрессивная музыкальность»
Виолончелист Борислав Струлев и пианист Вадим Неселовский покорили публику безупречной техникой и исключительной музыкальностью.
Parnassó (Парнас) — закрытие осеннего сезона 2012 года в Аудитории Сан-Педро
Автор статьи: Алехандро Фернандес / музыкальный критик
Монтеррей, Мексика (29 ноября 2012 года). — Захватывающее Рождественское представление в Parnassó (Парнасе) на закрытии осеннего сезона 2012 года в Аудитории Сан-Педро во вторник.
Подарком для всех стала презентация двух огромных артистов – Борислава Струлева, виолончелиста, и пианиста Вадима Неселовского, обладающих безупречной техникой, музыкальностью и исключительно экспрессивной связью со слушателями, от которой захватывало дух.
Вместе, и каждый по отдельности, они представили оригинальную программу классических произведений с серией парафраз с джазовой интонацией, обогатив классику джазовой свободой, а джаз глубиной классической музыки.
Русский музыкант из Нью-Йорка, который выступал здесь дважды, и совсем недавно в 2003 году, поразил нас вновь блестящим владением виолончелью и невероятно глубоком и тёплым тембром звучания.
Начало — «Адажио для органа Токката ля минор» Баха, в аранжировке Зилоти, стало примером исключительной чувствительности. Это ощущалось не только в красоте звука и технической точности, но и в выразительном невербальном, почти театральном, общении с залом.
Я слушал «Медитацию» из оперы «Таис» Массне, с теми же ощущениями, но здесь уже подключается Вадим, который развивает тему в свободной форме, демонстрируя исключительную виртуозность и разнообразие джазовых приёмов.
В каждом произведении, взаимоотношения между музыкантами выходили на уровень идеального диалога : будь то «Полька» из «Ревизской сказки» Шниттке, или «Либертанго» Пьяццоллы.
Пианист показал две композиции собственного сочинения, одну, вдохновленную песней, которую исполнял Фрэнк Синатра, а другую — весной на Украине, в его родной стране.
После антракта они сыграли вместе «Еврейскую песню» Блоха, остро и эмоционально, с органичным переходом к «В подражании Альбенису» Р. Щедрина.
Борислав «пропел» своей виолончелью знаменитую «Нана» Мануэля де Фалья, произведение, принадлежащее к циклу «Семь популярных песен». Излишне говорить о выразительности исполнения и мастерстве владения инструментом.
То же самое произошло в «Вокализе» Рахманинова, где родное «кантабиле» произведения дало уникальную возможность продемонстрировать музыкально-драматические индивидуальности исполнителей.
Концерт закончился «Венгерской рапсодией, опус № 68» Листа — Поппера, исполненный дуэтом с необыкновенным воодушевлением и вдохновением.
Овации не заставили себя ждать: слушатели несколько раз, стоя, вызывали музыкантов на сцену, пока они не добились исполнения «на бис» по-новому звучащего «Каравана» Дюка Эллингтона.
==================================================================
Despliega dúo su musicalidad
Parnassós cierre su Temporada otoño 2012 en el Auditorio San Pedro
Alejandro Fernández / Crítico musical
Monterrey, México (29 noviembre 2012).- Un espectacular regalo de Navidad obsequió Parnassós en el cierre de la Temporada otoño 2012 el martes en el Auditorio San Pedro.
El obsequio consistió en la presentación de dos inmensos artistas, Borislav Strulev, chelista, y Vadim Neselovskyi, pianista, poseedores ambos de una técnica intachable, extrema musicalidad y una comunicación expresiva a cortar el aliento.
Juntos o por separado ofrecieron un programa original integrado por piezas clásicas en las que hicieron una serie de paráfrasis con tono jazzístico.
El ruso, quien ya se había presentado en dos ocasiones anteriores, la última en 2003, refrendó su excelencia en la ejecución del chelo.
Desde el inicio con el Adagio de la Toccata para Órgano en La Menor, de Bach, arreglo de Ziloti, dio una muestra de su extrema sensibilidad que fue palpable no sólo en la belleza de sonido y precisión técnica, sino en una comunicación no verbal intensa de carácter casi teatral.
Siguió la «Meditación», de la ópera «Thais», de Massenet, con iguales resultados, pero aquí ya intervino Vadim de manera más personal desarrollando los temas en forma libre de tal suerte que lució su virtuosismo.
En cada pieza, la correspondencia entre los artistas quedó al flor de piel con diálogos perfectos como en la Polka de la «Suite Gogol», de Schnittke, o en el «Libertango», de Piazzola.
Dos fueron la composiciones de su autoría que ofreció el pianista, una inspirada en una canción que interpretaba Frank Sinatra y la otra en la primavera de Ucrania, su país natal.
Después del intermedio tocaron juntos la «Canción Judía», de Bloch, con una acento penetrante, emotivo, para continuar con «Capricho español», de Shchedrin.
Brislav «cantó» con su chelo la famosa «Nana», de Manuel de Falla, pieza que pertenece a sus «Siete Canciones Populares». Sobra decir la expresividad de su ejecución.
Lo mismo sucedió en «Vocalise», de Rachmaninoff, donde el natural «cantabile» de la pieza dio oportunidad para mostrar su singular personalidad músico-dramática.
El concierto terminó con la Rapsodia Húngara Op. 68, de Liszt- Popper, donde el dúo desplegó un brío inusitado.
La ovación de pie no se hizo esperar: el público los llamó al escenario varias veces hasta que dieron como encore una renovada «Caravan», de Duke Ellington.