Предпоследний день фестиваля «Crescendo-2009» в Пскове оказался, наверное, самым разнообразным. К музыкантам присоединились театральные артисты. Вернее сказать, они к ним не присоединились, а играли отдельно, в пяти минутах ходьбы друг от друга. Таким образом, любителям музыки и театра пришлось разрываться между Большим концертным залом Псковской областной филармонии и Псковским академическим театром драмы.
В филармонии играли джаз, в театре – Шекспира.
Но здесь самое важное, кто именно играл джаз и кто именно поставил Шекспира.
Джазовое представление обещали устроить Георгий Гаранян, Денис Мацуев, Борислав Струлёв, Айдар Гайнуллин, Граф Муржа, Андрей Иванов и Дмитрий Севастьянов. А спектакль «Шекспир – лаборатории» (цитаты и образы из великих трагедий) поставили Яна Тумина и Руслан Кудашов. Это была совместная постановка Санкт-Петербургского Большого театра кукол и Санкт-Петербургской государственной академии театрального искусства.
Там где свою руку прикладывает Руслан Кудашов, не может быть чего-то ординарного. Это псковичи помнят еще по временам, когда Руслан Кудашов привозил сюда спектакль «Потудань» по рассказу Андрея Платонова.
И все же я выбрал джазовый концерт, имея в виду, что на следующий день придется пожертвовать камерным концертом с участием Дениса Мацуева, Максима Рысанова и многих других (в среду в театре показывали спектакль «Человеческий детеныш» — фантазии по Киплингу).
Те, кто все же во вторник вечером выбрался в театр, позднее говорили, что я зря к ним не присоединился. Но то же самое я мог сказать и им самим.
Псковский блюз
Перед тем, как написать этот текст, я еще раз пересмотрел видео нескольких номеров с псковского джазового концерта «Crescendo-2009». Впечатления примерно те же – это был необычный концерт. И для джазового концерта – это похвала в квадрате. Для человека, который осмелился играть джаз, быть предсказуемым – это значит считаться почти самозванцем. Мало уметь играть – надо еще и «поймать волну». Также как яхтсмену недостаточно умения держаться на воде, он еще должен уметь управлять яхтой, ловить ветер…
Музыканты, из которых полноправными джазистами считаются только трое – Георгий Гаранян (саксофон), Андрей Иванов (контрабас) и Дмитрий Севастьянов (ударные), поймали и волну, и ветер…
Хотя первоначально все было более-менее предсказуемо и почти академично. Святослав Бэлза озвучил старую шутку про «сакс-символ России», после чего на сцене появился элегантный Георгий Гаранян.
Для разбега выбрали композицию «Садись в поезд «А»» Билли Стрейхорна. В том же духе продолжили и дальше.
Однажды Георгий Гаранян, предоставляя возможность сыграть соло контрабасисту Андрею Иванову, сел за рояль (но саксофоном не расстался, бережно положив его на колени).
Потом ведущий объявил композицию, которую на один вечер переименовали в «Псковский блюз». Блюз этот исполнял квартет, в котором первую и единственную скрипку играл Граф Муржа.
Известный классический скрипач на этот раз вышел к псковской публике с электрической скрипкой цвета морской волны. Для джазового дебюта он сыграл неплохо, уверенно, как будто к электричеству подключили не только скрипку, но и его самого. Но пока что концерт все равно нельзя было сравнить с теми, что проходили в Пскове воскресенье или в субботу. Тогда музыканты, так сказать, парили в воздухе, а сейчас – крепко стояли ногами на сцене.
Полет фантазии
На своем высоком уровне выступил Айдар Гайнуллин. Баянист выбрал для выступления «Барыню», импровизируя и заодно продемонстрировав залу, что обладает хорошим голосом.
Затем к Айдару Гайнуллину присоединился виолончелист Борислав Струлёв. И с этого момента музыканты, наконец-то, начали в хорошем смысле удивлять, сыграв польку Альфреда Шнитке из спектакля театра на Таганке «Сказка о мертвых душах Гоголя». Ее музыканты впервые вместе исполнили во время церемонии вручения премии «Турандот». Это был, конечно, не совсем джаз. Но долгожданные волны уже пошли…
Затем ярко проявил себя Денис Мацуев, исполнив три пьесы собственного сочинения – «Байкальскую самбу», «Балладу» и фантазию на тему Рахманинова (Рахманинов, в свою очередь, когда-то фантазировал на темы Паганини).
Фантазии на Рахманинове-Паганини не иссякли. Денис Мацуев и Борислав Струлёв начали фантазировать на музыку Исаака Дунаевского к фильму «Цирк».
И стало окончательно понятно, что музыканты действительно оторвались от сцены, и родная страна по-прежнему широка, а полет проходит нормально. Или нет, ненормально, и это очень хорошо. Здесь какие-то нормы были неуместны. Музыканты шутили, и их музыкальные шутки находили у публики понимание.
Особенно радовала виолончель. Звук был «гибкий», с «характером». Жаль, что Борислав Струлёв выступил в Пскове только в одном концерте.
Как мне кажется, именно Борислав Струлёв оказался центральной фигурой джазового концерта в Пскове. Поэтому о нем немного подробнее.
Некоторые персоны в музыкальном мире к Струлёву относятся с настороженностью. Он настолько многообразен, что невольно смущает. Недавно, например, записал музыку с группой Бигуди и Евгением Гришковцом. Эта музыка прозвучит в фильме Анны Матисон «Сатисфакция», в котором Гришковец снимался прошедшим летом в Иркутске. Принимал участие Борислав Струлёв и в записи саундтрека к знаменитому фильму «Турбулентность».
Борислав Струлёв — музыкальный директор концертного зала New Millennium в Нью-Йорке, продюсер и организатор «Дней России в Нью-Йорке», как виолончелист работает с крупнейшими симфоническими оркестрами Европы и США. Много выступает, в том числе и в России. Часто становится вдохновителем и организатором проектов, которые находятся на грани жанров (например, играл живую музыку во время показа немого фильма 1926 года «Рязанские бабы»). Или выступал с Бобби Макферрином…
Люди, которые привыкли слушать виолончель в несколько иной обстановке, иногда бывают шокированы. Им кажется, что Борислав Струлёв играет как-то слишком…
Забавно, что в музыке к Струлёву предъявляются те же претензии, что и в свое время в литературе к Владимиру Набокову. Струлёв может гордиться. Это Набокова упрекали в том, что он «слишком стильный, слишком качественный», в том смысле, что не поймешь, где он говорит серьезно, а где – шутит. Где пародия, а где – настоящее? Стилизация или правда? То же самое, иногда, можно услышать и в адрес Борислава Струлёва.
Вроде бы никто не спорит, что Борислав Струлёв – один из самых лучших виолончелистов своего поколения в мире. Но все равно как-то подозрительно.
В Пскове Бориславу Струлёву не надо было выглядеть слишком серьезным или слишком стильным.
Дело вкуса
Поимпровизировав на темы Дунаевского, музыканты перешли к хрестоматийным «Опавшим листьям», где завязался содержательный диалог между виолончелью Борислава Струлёва и саксофоном Георгия Гараняна. И вот уже в «Опавшие листья» были вплетены «Очи черные» и «Веселый ветер».
Чуть позднее кто-то в зале то ли в шутку, то ли всерьез произнесет: «Никогда не прощу им такого издевательства».
Нет, это не было похоже на пародийный номер из цикла «музыканты шутят». Особенность джазового «Crescendo» в том, что здесь очень тесно переплелись джазовая горизонталь и академическая вертикаль. Но крест на джазе поставлен не был. «Классики», наверное, еще не слишком искушены в свинге, но их опыты совсем не напоминают ученические. Они входят в джаз не в парадную дверь, а прямо в окно, вышибая стекло ногами. И радуют не столько своей виртуозностью, сколько глубиной. В том числе и неожиданными поворотами.
В свое время популярность джаза стала падать в том числе и потому, что он сделался слишком предсказуем. Стандартные темы джазисты-традиционалисты предпочитали исполнять привычным для себя образом. Наиболее авангардная часть джазовых исполнителей в ужасе от содеянного ударилась во фри-джаз или сбежала в джаз-рок. Настало джазовое безвременье.
Как выразился на одной из встреч в Пскове Граф Муржа, сейчас наступил «серебряный век джаза». Смелое заявление. Не уверен, что это так. Но массовый приток академических музыкантов в джаз не должен ему повредить. Новички не отягощены «тяжелым наследием», у них свежий взгляд, они вырвались на свободу и благодарны представившейся возможности… И здесь, как и всегда, самую существенную роль должен сыграть вкус.
В этот вечер музыканты вкус не утратили, в заключении отправившись в семнадцатиминутное путешествие с «Караваном» Хуана Тизола. Это была проверка.
«Караван» звучит так часто, что во время его исполнения легко сорваться в пропасть, в которую ведут исхоженные тропы.
Проверку все без исключения участники концерта прошли успешно. В этой пьесе пестрое походное одеяло стал на себя тянуть барабанщик Дмитрий Севастьянов, устроив десятиминутное соло. Денис Мацуев в это время предусмотрительно удалился за кулисы, а Дмитрий Севастьянов, ободряемый залом, тем временем отошел от ударной установки и переключился на стулья, микрофонные стойки, усилители… Граф Муржа великодушно предложил барабанщику свою скрипку. Дмитрий Севастьянов не менее великодушно отказался (на мацуевский рояль «Yamaha» он тоже руку так и не осмелился поднять, но до контрабаса все же дотянулся).
Затем арт-директор Денис Мацуев вернулся на сцену и, включившись в спектакль, тоже стал стучать — по наручным часам. Но Дмитрий Севастьянов был настойчив, и так просто его было не остановить.
«Караван» образца «Crescendo-2009», благодаря скрипке и виолончели, напоминал, в хорошем смысле, цыганский табор, свободный и не знающий границ. Поэтому-то его тоже было не остановить. Впереди маячили псковский концерт в среду, гала-концерт в Москве и декабрьское выступление в Нью-Йорке.
Окончание следует
September 28, 2017 Bethel Woods Center BORISLAV STRULEV AND FRIENDS — FROM CLASSICAL TO JAZZ Stun, Stunning and Stunned In […]
—————————————— By Barry Plaxen POWER AND PIANISSIMOS: Borislav Strulev!!! The 6th concert for the 2017 Festival on August 19 was, […]
Cellist Borislav Strulev, whose dynamic playing and performance style is usually associated with flamboyant virtuosity backed up by a masterful […]
Was it a childhood dream boy — a musician in the third generation, from childhood accustomed to discipline […]
Borislav Stulev. Photo: Sergei Moskalev, Русская служба «Голоса Америки» GOLOS AMERICA 04.03.2015 19:44 Cello Monster or The string Goliath Sergey […]
Helsingborgs Dagblad 9, November 2002. Helsingborg Symphony Orchestra Conductor Sebastian Weigle … Borislav Strulev was the guest soloist for the […]
Versterbottens – Kuriren – Sweden 11. May 2002. When we speak about the good, better, and the best from that […]
Västerbottens Folkblad – Sweden 15. May 2002. The main characteristic of Strulev — his cello sound. Crystal clear and clean, […]
Västerbottens – Kuriren – Sweden 17. May 2002. Friday’s lunch concert became for me the greatest event of the ongoing […]
Vasterbottens – Kuriren – Sweden 14. May 2002. One of the highest points of the year…… I have to admit […]
La voz de Asturias — Spain 6. May 2001. Outstanding virtuosity on the cello The Variations on a rococo theme […]
La Nueva España — Spain 6. May 2001. A Surge …” and from the contemporary music we had a contrast […]
Kölner Stadt Anzeiger — Germany 6. April 2001. WDR Sinfonie Orchester under Neeme Jarvi Bouncy Dances …” Peter Tchaikovsky hoped […]
Bonner Generalanzeiger — Germany 8. April 2001. Tchaikovsky’s ‘’Variations on a Rococo theme” with their romantic content yet in Mozart’s […]
Kölnische Rundschau — Germany 7. April 2001. A Sensitive and Fiery Finale …” The young cellist Borislav Strulev devoted himself […]
Västerbottens Folkband — Sweden 17. March 2001. Cellist Borislav Strulev played the Walton Concerto with mutual inspiration and devotion …. […]
Kaleva — Finland 5. February 2000. STRULEV IS A GENUINE ARTIST The picture of the young musician named Borislav Strulev […]
Kaleva — Finland 1. FEBRUARY 2000. WILDNESS AND VISION OF YOUTH There seems to be a new line in the […]
CAPE TIMES — South Africa 4. November 2000. STRULEV MAKES CELLO SING AT 24, Russian cellist Borislav Strulev is a […]
The Mercury — South Africa 13. November 2000. Musical fireworks … “A very youthful 24-year-old Strulev impressed greatly with his […]
San Francisco Chronicle 15. February 2000. California Symphony /Barry Jekowsky: Lou Harrison Suites for cello and Orchestra Tchaikovsky Variations on […]
NEW YORK POST 3. November 1999. At CARNEGIE HALL with BYRON JANIS The three facts probably best known about the […]
The New York Times 6. April 1999. John Taverner “Svyati” for solo cello and choir Spirituality as a Composer’s Driving […]
Chicago Tribune 12. October 1999. ‘… the high point of the concert was not [pianist Byron] Janis performing alone but […]
La Maurienne – France 1999 “Borislav Strulev is only 22 years old but possesses an immense talent. In his case, […]
Barometern – Sweden 1999 “Russian-born Borislav Strulev turned out to be an immensely enjoyable acquaintance, displaying an intense and powerful […]
Ostra Smaland – Sweden 1999 “The concert at Kalmar Castle offering a true tour de force, a demonstration of power, […]
Daily News of Japan 15. January 1998. Audience charmed with splendid cello tone Borislav Strulev’s cello recital took place at […]
The Reno Gazette — Journal 26. November 1998. Guest artist serves up delicious cello work … Guest artist Borislav Strulev […]
El Norte — Mexico 25. March 1998. Audience admires the great technical and communicative qualities of the cellist, Borislav Strulev […]
Sierra Madre El Norte — Mexico 11. April 1998. Miracle Cellist In the light, amidst the antique chandeliers…. from the […]
Bangor Daily News 10. November 1997 Bangor Symphony Orchestra – Rococo Variations “… it included guest cellist, Borislav Strulev, whose […]
The Star — South Africa 26. June, 1997. Borislav Strulev plays with heart and mind Music is far more than […]
Star Bulletin — Honolulu 28. October 1996. Young cellist richly stirs concerto A refreshing pair of young artists led the […]
Eastside Week — Seattle 2. April 1996. Bellevue Philharmonic Orchestra …”Most exciting, however, was the local debut of the young […]
The Longboat Observer – Florida 5. February 1996. Recital at Van Wezel Hall When young Borislav Strulev strode onto the […]
Chicago Tribune 16. October 1994. STRONG HAND Chicago Sinfonietta The Chicago Sinfonietta opened its eighth season Wednesday in a poker […]
CHICAGO SUN-TIMES 13, October 1994. Sinfonietta Opening Highlights Hard Work …Freeman scheduled not one but two concertos, adding the Saint-Saens […]
La Nouvelle Republique du Centre-Ouest – France 23. June 1992. Château d’Artigny -THE REVELATION OF BORISLAV STRULEV- Five years after […]
Interview with cellist — Borislav Strulev by Katerina Goltcman
Borislav Strulev: I thouhgt «Should i stand through my life?’’ And said: «I choose the chair!» A Cello Chair!!! Magazine […]
Струлёв Борислав: «Люди нуждаются в культуре и хотят, чтобы она всегда была рядом!» Strulev Borislav: «People need culture and want […]
http://www.bel.ru/news/olymp/2013/12/05/83820.html — Борислав, Вы родом из Москвы, живёте в Нью-Йорке, но пронесёте олимпийский огонь по улицам нашего города. Что Вас […]
Блуждающие звезды В 1977 году Юрий Темирканов вместе с лондонским Королевским филармоническим оркестром записал для знаменитой EMI Вторую симфонию С.В. […]
http://www.russianspain.com/news/article6506.html Борислав Струлев: «Виолончель — это не страшно и не скучно» Всемирно известный виолончелист готовит сюрприз на Русском Благотворительном Балу […]
http://greencityreview.ru/style/80-zeljonyj-weekend-v-nyu-jorke-s-borislavom-struljovym Зелёный Weekend в Нью-Йорке с Бориславом Струлёвым Борислав Струлёв – выдающийся русско-американский виолончелист исключительного темперамента и техники, музыкант безудержной […]
Когда я пришел в «сердцу милый» джаз-клуб Bird Land на 44-й улице Манхэттена и увидел ход подготовки к гала концерту […]
Музыкальный фестиваль «Звезды на Байкале» открылся 8 сентября в Иркутске сольным концертом Дениса Мацуева, идейного вдохновителя и художественного руководителя смотра. […]
21 августа исполняется 35 лет звездному музыканту, который первым начал играть на виолончели джаз и записывать с ней саундтреки к […]
Поздравить театр пришел и президент России Владимир Путин, который отказался от предназначенной для высоких гостей ложи Годо и выбрал место […]
«Человек, имеющий ежедневные отношения с классической музыкой, в какой-то момент неминуемо проникает в суть прекрасного — в том числе и в отношении одежды…»
В эти дни в Москве проходит музыкальный фестиваль «Crescendo». Сегодняшнее выступление на фестивале одного из лучших виолончелистов планеты Борислава Струлева […]
«Музыкантом высоких оборотов, лучшим виолончелистом планеты называют Борислава Струлева музыкальные критики мира. Его исключительный темперамент и техника поражают, а обаяние и невероятный звук завораживают и очаровывают зрителей всех известных сцен мира…»
Своими учителями Борислав Струлев называет Мстислава Ростроповича, Йо-Йо-Ма, Марту Истомин-Казальс, Давида Герингаса, Валентина Берлинского. С одним из ведущих виолончелистов мира […]
Борислав Струлев, исполнитель музыкальной партии в фильме Бессона, примет участие в фестивале «Crescendo»…
Предпоследний день фестиваля «Crescendo-2009» в Пскове оказался, наверное, самым разнообразным. К музыкантам присоединились театральные артисты. Вернее сказать, они к ним […]
— Как виолончелист, я работаю в очень разных направлениях, — говорит Борислав Струлев, – от классики, джаза и до поп-музыки, играю на самых значительных сценах мира.
Критика наградила его целым рядом эпитетов: «виолончелист высоких оборотов», «монстр струнный», «музыкант исключительного темперамента и техники», «один из лучших виолончелистов […]
Премьера программы виолончелиста Борислава Струлева «MIX Египетских пирамид» состоялась 15 декабря в рамках фестиваля «Magic Mix» в особняке приемов и торжеств Петра Смирнова.
9 декабря состоялась ХI ежегодная церемония вручения премии в области развития гостиничного комплекса города Москвы «Хрустальная ладья — 2005″.
Борислава Струлева называют одним из лучших виолончелистов планеты. А его дебют в нью-йоркском Карнеги-холле с легендарным пианистом Байроном Джайнисом, когда они вместе исполнили Сонату Шопена, критики назвали сенсационным.
Молодой, но уже хорошо известный виолончелист Борислав Струлев покорил не только слушателей всех знаменитых концертных залов мира, но и особую публику — участников прошлогодней церемонии вручения премии «Хрустальная ладья»…
3 октября 2005 года Госоркестр принял участие в праздновании Дня города, выступив на двух фестивалях. Это I Международный фестиваль «Музыкальный […]
Звезды устроили модное дефиле и остались равнодушны к итальянскому кинематографу Ксения Иванова 18 июня 2005 В пятницу вечером в столице […]
На днях завершился фестиваль Crescendo, который придумал известный музыкант, победитель последнего Конкурса им. Чайковского Денис Мацуев. Идея Crescendo – представить […]
Borislav Strulev premiered it in Sweden in June, and now the concerto has found its way to Milwaukee. Strulev played the U.S. premiere here Friday, with guest conductor Miguel Harth-Bedoya and the MSO.
Борислава Струлева в Иркутск на самый первый фестиваль классической музыки «Звезды на Байкале» привез наш знаменитый земляк Денис Мацуев. С […]
Концерт В. Волтона был сыгран на высочайшем уровне. Выходец из России, виолончелист Борислав Струлёв играл с невироятно сильной концентрацией. Обычно […]
“Виолончелист Борислав Струлёв наэлектризовал зрителей.” — Написал Пер-Инге Планефорс Не меньше, чем 3.500 оборотов в минуту. Я конечно имею ввиду […]